ポップ・アートを代表するアーティストであるトム・ウェッセルマンのニューヨークのスタジオにて、ウェッセルマンと現代美術家の松山智一の作品を紹介する展覧会《Wesselmann x MATSUYAMA》が開催されます。会期は2026年9月19日（土）から9月27日（日）までで、トム・ウェッセルマン財団が主催し、Almine Rechが協力します。

会場はウェッセルマンが最晩年を過ごしたスタジオ

会場となるのは、トム・ウェッセルマン（1931–2004）が1994年から2004年に逝去するまで制作を続け、現在はEstate of Tom Wesselmannが管理しているスタジオです。ウェッセルマンが最晩年まで制作を行った同所で、本人以外の作家による作品が展示されるのは今回が初となります。

両者の対話は、2024年にFondation Louis Vuittonで開催されたグループ展《Pop Forever, Tom Wesselmann & …》において、松山が新作制作を依頼された現代作家の一人として参加したことを契機に国際的な場で形になりました。本展ではその出会いをウェッセルマンの旧スタジオへ移し、後期作品が生み出された空間で両作品の共鳴を提示します。

異なる時代と背景を持つ二人の共鳴

ウェッセルマンは自身の制作を「スーパー・リアリティ」の追求と表現し、日常的な事物を絵画の中で再構想することで、見る行為そのものを促す対象へと変容させました。飽和した色彩や記念碑的なスケール、印刷イメージ、実際に作動する家電製品、シェイプト・キャンバスを用いて日常の物質世界を表現しました。

一方の松山は、異なる文化や歴史に由来するモチーフや表現が日常に混在する現代の視覚環境に向き合っています。それぞれの差異を残したまま1つの画面に共存させる手法をとっており、室内空間の扱いやシェイプト・キャンバスを用いた空間への展開など、両者の制作手法には通底する要素が見られます。

代表作《Still Life #35》と新作《We The People》が対峙

本展の中核となる展示の1つが、ウェッセルマンの《Still Life #35》（1963年）と松山の《We The People》（2025年）の組み合わせです。《Still Life #35》は4枚のキャンバスからなるビルボード規模の静物画で、Royal Crown Cola、Made-Riteのパン、Libby’s Beef Stewの缶が描かれ、実際に使われたRoyal Crown Colaのビルボードの断片が立ち上がる構成です。

これに向かい合う形で展示される《We The People》は、18か月をかけて制作された作品です。アメリカのスーパーマーケットを舞台に、中央にはジャック＝ルイ・ダヴィッドの《The Death of Socrates》（1787年）の人物群が再配置され、周囲のパッケージ商品とともに美術史、広告、日常生活が交差する絵画空間が構成されています。

展覧会およびプロフィール概要

展覧会の概要および作家のプロフィールは以下の通りです。

展覧会情報

• 展覧会名：Wesselmann x MATSUYAMA
• 会期：2026年9月19日（土）〜9月27日（日）
• 主催：トム・ウェッセルマン財団
• 協力：Almine Rech

アーティスト情報

• 松山智一（MATSUYAMA Tomokazu）：1976年岐⾩県⽣まれ、ブルックリン在住の現代美術家。絵画を中心に彫刻やインスタレーションを発表。パブリックアートプロジェクトとしてタイムズスクエアの「Midnight Moment」（ニューヨーク、2026年）、バワリーミューラル（ニューヨーク、2019年/2023年）、JR新宿東口駅前広場（東京、2020年）、明治神宮（東京、2020年）などを手がける。近年の展覧会に「Tomokazu Matsuyama: Morning Sun」（エドワード・ホッパー・ハウス美術館／ニューヨーク州、2025年）、「Liberation Back Home」（SCADミュージアム・オブ・アート／ジョージア州、2025年）、「松山智一展 FIRST LAST」（麻布台ヒルズ ギャラリー／東京、2025年）がある。

本記事はトム・ウェッセルマン財団の発表をもとに作成しました。